(相关资料图)
因参加肖邦国际钢琴比赛走红,富有传奇色彩的塞尔维亚“鬼才钢琴家”伊沃·波格莱里奇(Ivo Pogorelich)时隔7年再度来到凯迪拉克·上海音乐厅舞台,昨晚为上海观众带来整套肖邦作品。上海观众则在这个雨夜用座无虚席来表达对钢琴家的喜爱,此前音乐会门票在开售一小时内就被一抢而空,加座票也是被立刻秒空。
波格莱里奇以其冒险精神、发现音乐表达的新能力而广受乐迷关注。1980年,伊沃·波格莱里奇入围了在华沙举办的肖邦国际钢琴比赛,在第三轮因个性太突出而被淘汰,引发了一场轩然大波,传奇钢琴家玛塔·阿格里奇因力挺他从评委席愤而退出,使得整个音乐界都将目光投向了这位钢琴家。
波格莱里奇因对于作品演绎极富个人色彩常常让现场变得出人意料。他曾在国家大剧院的演奏中,情绪太过激动,将琴弦弹断。此次音乐会,音乐厅也在舞台侧台放置了第二台钢琴以备不时之需。虽然现场演绎不走常规,但他对于音乐会的准备十分严谨刻苦。自21日抵沪,波格莱里奇的每日日程只有“练琴”和“休息”两个选项,而为了确保最好的音响效果,他的练琴时间甚至会持续到观众入场阶段,昨晚亦是如此。不少观众都拍到了波格莱里奇演出前在台上练琴的画面,并发在了社交媒体中。
音乐会以《降A大调幻想波兰舞曲》(Op. 61)开场,该作品是肖邦生前所作最后一首波兰舞曲,被看作是肖邦对曲折人生的音乐总结。波格莱里奇以他标志性的弹性速度、内聚力极强的触键和音乐线条,将旋律的柔美浪漫与自由发挥得淋漓尽致。在《B小调第三钢琴奏鸣曲》(Op.58)中,独有的音乐语言具有浓郁肖邦特色。波格莱里奇得天独厚的大手让每一个触键都均匀而充满色彩,出色的音色控制让现场观众惊叹。
音乐会下半场的三首曲目,都是肖邦在该体裁中发表的唯一一部钢琴作品。《F小调幻想曲》(Op.49)作为作曲家唯一一首幻想曲,在波格莱里奇的演绎下显得宽阔而睿智,呈现出极与众不同的质感。《降D大调摇篮曲》(Op.57)凝练精悍,单纯又充满诗意,其中的温柔旋律在《升F大调船歌》(Op.60)中得到进一步发挥。许多钢琴家将《船歌》视为肖邦最喜爱的作品之一,波格莱里奇立体化、绘画化的处理,赋予作品更深刻的美感,流露出一种独特的潜在色彩。
2016年,波格莱里奇曾到访上海音乐厅,时隔7年,93岁的音乐厅完成了一次修缮。重返音乐厅舞台,波格莱里奇表示修旧如旧的音乐厅让他倍感亲切,在历史与现代等碰撞下,作为一位海外艺术家在演奏中也会迸发出全新的灵感。昨晚音乐会部分曲目的演奏上,他特意放慢速度,带来比较亲昵的演奏,让乐迷体验仿佛是肖邦的即兴创作。波格莱里奇似乎与肖邦融为一体,再现作曲家在创作时的灵感和笔迹。音乐会最后,波格莱里奇加演了《升C小调前奏曲》《E大调夜曲》,为这一令人难忘的“肖邦之夜”画上圆满句号。签售环节,他还调皮地与乐迷送上的蓝精灵玩偶合影。
随着波格莱里奇的音乐会落幕,上海音乐厅在恢复涉外演出后公布的4位海外艺术家已经有3位与上海乐迷见面,每场演出门票均在短时间内一抢而空。6月28日,76岁高龄的小提琴泰斗吉顿·克莱默也将时隔七年再度登台音乐厅,且将上海音乐厅选为此行的唯一一站。作为苏俄小提琴学派的传人,克莱默不但技巧全面、过硬,且音乐修养深厚,见地独到。他的演奏曲目涉猎广泛,本场音乐会将带来一套横跨古典主义时期至当代的曲目。目前门票也已经全部售罄。(新民晚报记者 赵玥)
关于我们| 联系方式| 版权声明| 供稿服务| 友情链接
咕噜网 www.cngulu.com 版权所有,未经书面授权禁止使用
Copyright©2008-2023 By All Rights Reserved 皖ICP备2022009963号-10
联系我们: 39 60 29 14 2@qq.com